Δευτέρα

Τίμησε, μάλλον με το παραπάνω, άλμπουμ των δύο τελευταίων δεκαετιών της καριέρας του.

Οχι, αγαπητέ μου. Φαντάστηκες λάθος. Ο Μπομπ Ντίλαν δεν παίζει μπροστά στο τζάκι σου. Και όχι, δεν σου είπε πως πρέπει να ρίξεις κούτσουρο μέσα του γιατί η φωτιά είναι «ασθενική».
Οχι, ο Ντίλαν δεν είναι το παρεάκι σου. Τον πληρώνεις για να τον ακούς. Και το κάνεις για όλα όσα θέλει να σου τραγουδήσει. Μην κάνεις λάθος.

Μαθήματα απλότητας από τον Ντίλαν
Δεν θα έχεις ποτέ την τύχη να παίξετε ρακέτες, να τον κεράσεις μια ρακή. Ούτε να του πεις πως θέλεις να σου πει το «Mr Tambourine Man», γιατί το μωρό σου κάνει κέφι όταν το ακούει.
Αυτά τα λέω γιατί προχθές το βράδυ στο «Terra - Vibe Park» ανάμεσα στο κοινό των 12.000 ανθρώπων (παραδόξως όλων των ηλικιών), μπορούσα να ακούσω φωνές παραγγελιών σε έναν καλλιτέχνη με καριέρα κοντά στα πενήντα χρόνια, ρεπερτόριο που κάποτε συγκλόνιζε τον κόσμο. Ο Ντίλαν δεν είναι καλλιτέχνης επιπέδου μεγάλης πίστας. Δεν παίζει κάθε βράδυ στην «αυλή» σου. Θα το ‘θελες. Δεν είναι έτσι.
Μαθήματα άπλετης απλότητας. Ο Ντίλαν ανέβηκε στη σκηνή τού πλέον πραγματικά οργανωμένου, εντυπωσιακά ανακαινισμένου «Terra - Vibe Park» στις 9.25 μ.μ. Την εγκατέλειψε στις 11.15 μ.μ. Εμφανίστηκε φορώντας μαύρα ρούχα. Μίλησε λίγο. Και αυτό στον επίλογο της συναυλίας. Για να πει ευχαριστώ, να συστήσει τους μουσικούς που τον συνόδευαν. Οι τελευταίοι, το αναμενόμενο, έπαιζαν την αμερικανική μουσική κουλτούρα στα δάχτυλα. Ο κιθαρίστας Τσάρλι Σέξτον, για παράδειγμα, ήταν απλά υπέροχος. Κατά τα άλλα, ο Ντίλαν είπε κλασικά του σαν το Rainy Day Women, Αll Along the Watchtower, Like A Rolling Stone. Και τίμησε, μάλλον με το παραπάνω, άλμπουμ των δύο τελευταίων δεκαετιών της καριέρας του.
Δεν ξεχνώ πως ο Ντίλαν είναι εβδομηντάρης. Πως στη σκηνή ανεβαίνει γιατί δεν μπορεί να ζήσει μακριά της. Πως πλέον δεν ρισκάρει κάτι.
Πως δεν έχει να δώσει λογαριασμό σε κανέναν για το τι θέλει να τραγουδήσει. Η προχτεσινή βραδιά μαζί του ήταν η αναμενόμενη. Ηταν υπέροχη για σένα που ακούς Ντίλαν. Ισως βαρετή για σένα που πήγες απλά να τον δεις γιατί ίσως δεν θα τα ξανακαταφέρεις στη ζωή σου.
Στο ανκόρ της συναυλίας ακούσαμε το «Ballad of a Thin Man». Εναν ύμνο σαρκασμού αφιερωμένο στον τρόπο ζωής του μοντέρνου, δυτικού κόσμου. Φαντάσου. Το έγραψε το 1965. Και όμως, σπαρταρά ακόμα...
Γιάννης Παναγόπουλος  

Τετάρτη

Πρωτοποριακά βήματα χορού



Μια πρωτοποριακή ομάδα νεοκλασικού χορού, τρεις χορογραφίες που φέρουν τις «βαριές υπογραφές» των Γίρζι Κίλιαν, Πολ Λάιτφουτ / Σολ Λεόν και Κρίσταλ Πάιτ και ένα πρόγραμμα που περιέχει την ιστορία και τη συνέχεια του περίφημου ολλανδικού χοροθεάτρου Nederlands Dans Theater (NDT 1) επιστρέφουν από απόψε και για δύο ακόμη παραστάσεις (20 και 21 Μαΐου), στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Για το τρίπτυχο δουλειάς που πρόκειται να παρουσιαστεί ο Τζιμ Βίνσεντ, καλλιτεχνικός διευθυντής της ομάδας, είπε χαρακτηριστικά: «Πρόκειται για τρεις νέες παραγωγές, που διακρίνονται για τη δημιουργική τους σκέψη, την ενεργητικότητα και σε κάθε περίπτωση είναι αντιπροσωπευτικές της ποιότητας και της δυναμικής της ομάδας… Μοιάζουμε σαν γκαλερί που ανανεώνει διαρκώς το «ρεπερτόριο» της».
Ο Πολ Λάιτφουτ και η Σολ Λεόν υπογράφουν το “Shoot the moon”. Έργο σπαρακτικό και εξαιρετικά δυνατό, «μιλάει» μέσα από την κίνηση για την οδύνη των αποχαιρετισμών. Τρεις άνδρες και δυο γυναίκες εναλλάσσονται στους κύριους ρόλους μέσα από ένα πλούσιο χορογραφικό λεξικό για τις ανθρώπινες σχέσεις. Η χημεία ανάμεσα στον Πολ Λάιτφουτ και τη Σολ Λεόν μοιάζει με άλυτο μυστήριο ή όπως η ίδια λέει χαρακτηριστικά «είναι γραφτό στ’ αστέρια αυτό που συμβαίνει ανάμεσά μας». «Μοιάζουμε σαν γονείς (είναι και στην πραγματικότητα, έχουν αποκτήσει μαζί μια κόρη) που με το πέρασμα του χρόνου γινόμαστε καλύτεροι . Η εμπειρία, ο χρόνος και η εμπιστοσύνη συνθέτουν τη «μαγεία αυτής της ανθρώπινης επαφής μας». Άλλωστε έχουμε αφιερώσει όλη μας τη ζωή στο θέατρο, είμαστε ιδιαίτεροι άνθρωποι», παραδέχεται η χορογράφος.
Ένα κλασικό κομμάτι του μοντέρνου χορού, το «Wings of Wax», σε χορογραφία του Γίρζι Κίλιαν, είναι εμπνευσμένο από τον μύθο του Ίκαρου και συνοδεύεται από ένα έξυπνο κολάζ από τις μπαρόκ μουσικές του Μπαχ και του Μπίμπερ και τους σύγχρονους μινιμαλιστικούς ήχους του Κέιτζ και του Γκλας. Οκτώ χορευτές, ντυμένοι με μαύρες φόρμες, εκτελούν μια αριστοτεχνική χορογραφία, περικλείοντας όλους τους συμβολισμούς του μύθου: την αφελή νεανική έπαρση, τη διάθεση που περιφρονεί τα όρια, την αναμέτρηση με τον κίνδυνο.
To «The Second Person» είναι μια αφηρημένη αφήγηση, που κάνουν 24 χορευτές σε μια σειρά σκηνών με τη συνοδεία της μουσικής του Οουεν Μπέλτον. Τη χορογραφία υπογράφει η Κρίσταλ Πάιτ. Η χορογραφία δουλεμένη, αλλά και αυτοσχεδιαστική, έχει αιφνιδιαστικές επινοήσεις, χιούμορ και δημιουργεί μια αίσθηση θεατρικότητας.
Για την ιστορία να σημειωθεί ότι στο NDT 1 μετέχουν οι καθιερωμένοι χορευτές, στο NDT 2 οι ταλαντούχοι ηλικίας 17 έως 22 ετών και στο NDT 3 οι βετεράνοι από 40 ετών και άνω.
Τιμές εισιτηρίων: 11, 50, 20, 36, 53 και 72 ευρώ.

ΓΕΩΡΓΙΑ ΒΑΣΣΑΛΟΥ

Παρασκευή

ΠαρίσιΠίνακες των Πικάσο και Ματίς έκαναν «φτερά»

Πέντε πίνακες, ανάμεσά τους έργα των Πικάσο και Ματίς, εκλάπησαν από το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της πόλης του Παρισιού, ανακοίνωσε η αστυνομία. Ηδη διεξάγεται έρευνα.
Αξιωματούχος της αστυνομίας δήλωσε ότι η κλοπή καταγγέλθηκε νωρίς το πρωί της Πέμπτης. Οι υπεύθυνοι του μουσείου διαπίστωσαν ότι ένας υαλοπίνακας του μουσείου ήταν σπασμένος και μια αλυσίδα κομμένη.
Επρόκειτο για έργα των Πάμπλο Πικάσο, Ανρί Ματίς, Ζορζ Μπρακ, Αμέντεο Μοντιλιάνι και Φερνάντ Λεζέ. Η αξία των πινάκων ανέρχεται στα 500 εκατομμύρια ευρώ.
Η αστυνομία έχει αποκλείσει το μουσείο που βρίσκεται κοντά στον πύργο του Αϊφελ.

Τετάρτη

«Μαζί με το Netherlands Dance Theatre ταξιδεύουν και ορισμένα μικρά παιδιά.

«Μαζί με το Netherlands Dance Theatre ταξιδεύουν και ορισμένα μικρά παιδιά. Η ομάδα μας είναι επιτυχημένη επειδή έχουμε αφιερώσει τη ζωή μας σ' αυτήν. Είμαστε μια μεγάλη οικογένεια», έλεγε χθες το πρωί ο Τζιμ Βίνσεντ, ο καλλιτεχνικός διευθυντής ενός από τα πιο επιτυχημένα χορευτικά συγκροτήματα των ημερών μας.
Στο
 «Shoot the moon», που συμβολίζει το κυνήγι του ακατόρθωτου, οι 
Λάιτφουτ-Λεόν «μιλούν» για την οδύνη των αποχαιρετισμών Στο «Shoot the moon», που συμβολίζει το κυνήγι του ακατόρθωτου, οι Λάιτφουτ-Λεόν «μιλούν» για την οδύνη των αποχαιρετισμών Σήμερα, αύριο και μεθαύριο, πιστό στο ραντεβού του με το κοινό του Μεγάρου -συνεργάζονται μόνιμα από τον Μάρτιο του 2008- παρουσιάζει τρεις χορογραφίες που αποδίδουν την ιστορία και τη συνέχεια της ομάδας.
Η Ισπανίδα χορογράφος Σολ Λεόν, αν και ανήκει στη νέα γενιά χορογράφων, βρίσκεται στο συγκρότημα τα τελευταία 23 χρόνια. Από το 1987, με τον Βρετανό Πολ Λάιτφουτ αποτελούν αχώριστο και παραγωγικότατο χορογραφικό δίδυμο. Δύο χρόνια πριν, μας εντυπωσίασαν με το άψογα συγχρονισμένο «Silent Screen». Αυτή τη φορά μάς φέρνουν το κινηματογραφικής ατμόσφαιρας «Shoot the moon» σε μουσική Φίλιπ Γκλας. Ενα σπαρακτικό και εξαιρετικά δυνατό έργο, που μιλά μέσω της κίνησης για την οδύνη των αποχαιρετισμών. Κλεισμένοι σε εσωτερικούς χώρους σπιτιών, ως ζευγάρια ή ως μοναχικοί άνθρωποι, οι χορευτές μοιράζονται με συγκλονιστικό τρόπο τα αδιέξοδά τους. Το περιστρεφόμενο σκηνικό εναλλάσσει τις σκηνές σαν να έχει γίνει μοντάζ, ενώ στην τεράστια οθόνη που υπερίπταται βλέπουμε λεπτομέρειες των όσων διαδραματίζονται από άλλες οπτικές γωνίες.
Είναι απορίας άξιον το πώς τέτοια αριστουργήματα μπορεί να προκύπτουν από τη σύγκλιση δύο διαφορετικών δημιουργικών οραμάτων. Αλήθεια, πώς είναι η συνεργασία μεταξύ τους; «Δεν μπορώ να την εξηγήσω. Είναι μαγικό, θέμα χημείας. Παρ' όλο που εγώ και ο Πολ είμαστε δύο εντελώς διαφορετικές προσωπικότητες, οι ματιές μας συγκλίνουν. Βγάζουμε στην επιφάνεια στοιχεία του ασυνειδήτου». Δεν ήταν όμως από την αρχή τόσο εύκολα τα πράγματα. «Τα πρώτα χρόνια που ήμασταν περισσότερο άπειροι, δυσκολεύαμε τους χορευτές μας. Μοιάζαμε σαν ένας μπαμπάς και μια μαμά που μαλώνουν μεταξύ τους για το τι θα πρέπει να πουν στα παιδιά τους», λέει. Οι δυο τους, πάντως, πέρα από «γονείς» 30 χορευτικών έργων για το NDT έχουν μαζί και μια κόρη. «Οπως με τον χρόνο και την εμπειρία γίνεσαι καλύτερος γονιός, έτσι ακριβώς συμβαίνει και με τους χορογράφους», προσέθεσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής Τζιμ Βίνσεντ.
Συνεχίζοντας το όραμα του σπουδαίου Γίρζι Κίλιαν, που υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής του NDT για τριάντα χρόνια, ο Γαλλο- αμερικανός Βίνσεντ φροντίζει πέρα από το έργο των καταξιωμένων χορογράφων να αναδεικνύει και τα έργο των νέων αστεριών της χορογραφίας.
Ο Γίρζι Κίλιαν, όμως, πέρα από τη σπουδαία του δουλειά στο ολλανδικό συγκρότημα, είναι και ένας από τους χορογράφους που άλλαξαν το τοπίο του ευρωπαϊκού χορού τις δεκαετίες του '70, του '80 και του '90. Το πρόγραμμα δεν θα μπορούσε να μην περιλαμβάνει και ένα δικό του κομμάτι: το «Wings of Wax» (1997), σε μουσική Χάινριχ Μπίμπερ, Τζον Κέιτζ, Φίλιπ Γκλας και Γ.Σ. Μπαχ, θεωρείται μια από τις καλύτερες στιγμές του, ένα συναρπαστικό και μαγικό έργο που επιβεβαιώνει το βάθος και την πρωτοτυπία του οράματος του Τσέχου χορογράφου.
Το τρίτο και τελευταίο κομμάτι που θα παρουσιαστεί είναι το «The Second Person» της Καναδής Κρίσταλ Πάιτ. Μια αφηρημένη αφήγηση που κάνουν 24 χορευτές σε μια σειρά σκηνών με τη συνοδεία της πρωτότυπης μουσικής του Οουεν Μπέλτον, συνεργάτη της τα τελευταία 15 χρόνια. Χορογραφία καλοδουλεμένη, έχει αιφνιδιαστικές επινοήσεις, χιούμορ και δημιουργεί μια αίσθηση θεατρικότητας. *
info: Αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη». Σήμερα, αύριο και την Παρασκευή στις 9 μ.μ. Τιμές 72, 53, 36, 20 και 11,50 ? (φοιτ.).

Τρίτη

Το Μέγαρο ανοίγει τους κήπους του


Το Μέγαρο ανοίγει τους κήπους του Σε δημόσιο χώρο πρασίνου, πλούσιο σε βλάστηση αλλά και σε προτάσεις πολιτισμού και εκπαίδευσης, μετατρέπονται πλέον τα 22 στρέμματα του πάρκου του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Ο κήπος ανοιξε για πρώτη φορά τη Δευτέρα 17 Μαΐου, με σκοπό να γίνει πόλος έλξης σε πολίτες όλων των ηλικιών όπου θα μπορούν όχι μόνο να ξεκουράζονται αλλά και να συμμετέχουν -ιδιαιτέρως οι νέοι- σε διάφορες καλλιτεχνικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες.
Στο πλαίσιο του «ανοίγματος στην πόλη» που επιχειρεί το Μέγαρο, «βγάζει» στον κήπο του και τη συναυλία του διάσημου αρχιμουσικού Ρικάρντο Μούτι με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης, που θα πραγματοποιηθεί στις 22 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ στην αίθουσα «Χρήστος Λαμπράκης». Η μουσική παράσταση θα μεταδοθεί ζωντανά σε γιγαντοοθόνη προς τέρψη των επισκεπτών του πάρκου, οι οποίοι καθισμένοι στο χορτάρι θα μπορούν να απολαύσουν δωρεάν έργα Μότσαρτ (Συμφωνία του Λιντς), Σούμπερτ (Ημιτελή) και Τσαϊκόφσκι (Συμφωνία αρ.6 «Παθητική»). Ωστόσο η πρώτη συναυλία που θα δοθεί εντός του κήπου θα είναι της «Big Band» του Δήμου Αθηναίων στις 5 και 19 Ιουνίου, στις 7 το απόγευμα. Επίσης τα παιδιά της Αθήνας θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τον κήπο του Μεγάρου μέσω ενός δίωρου εκπαιδευτικού προγράμματος, που επεξεργάζονται οι εκπαιδευτικοί σύμβουλοι Έφη Αβέρωφ-Μιχαηλίδου και Λήδα Μασούρα. Θα έχει το μορφή του παιχνιδιού «κυνήγι του κρυμμένου θησαυρού», αρχικά θα είναι πειραματικό και θα πραγματοποιείται κάθε Σάββατο το πρωί από τον προσεχή Οκτώβριο.
«Σε αυτή τη περίοδο κρίσεως για όλους τους Έλληνες, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ‘’ανοίγεται’’ ακόμη περισσότερο στην πόλη, θέλοντας να καταστήσει τον πολιτισμό προσιτό στους πολίτες και κυρίως στους νέους. Πέρα από το άνοιγμα του πάρκου, όπου θα πραγματοποιούνται δωρεάν μουσικές εκδηλώσεις, θα ανακοινώσουμε σύντομα μια νέα τιμολογιακή πολιτική για την τρίτη ηλικία και εκείνους που έχουν κάρτα ανεργίας» επισήμανε ο πρόεδρος του Μεγάρου Ιωάννης Μάνος  στη συνέντευξη Τύπου, λίγο πριν από την ξενάγηση των δημοσιογράφων στον κήπο, που ολοκληρώθηκε με μεγάλη δωρεά του κοινωφελούς ιδρύματος «Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης».

Έφυγε ο Ronnie James Dio

Έναν πραγματικό θρύλο αποχαιρέτησε την Κυριακή η heavy metal σκηνή. Ο λόγος για τον Ronnie James Dio τον τραγουδιστή των Black Sabbath που απεβίωσε την Κυριακή σε ηλικία 67 χρονών, χάνοντας τη μάχη με τον καρκίνο. Ο ίδιος είχε ανακοινώσει πέρσι το καλοκαίρι ότι έπασχε από καρκίνο του στομάχου. «Η καρδιά μου έχει ραγίσει» έγραψε η Wendy Dio στο site του διάσημου τραγουδιστή, συμπληρώνοντας ότι «Πολλοί φίλοι και συγγενείς είχαν την ευκαιρία να τον αποχαιρετήσουν πριν εγκαταλείψει εν ειρήνη τα εγκόσμια…ο Ronnie ήξερε πόσο τον αγαπούσαν όλοι…εκτιμούμε την αγάπη και υποστήριξη που μας δώσατε όλοι…και να ξέρετε ότι σας αγαπούσε όλους και η μουσική του θα ζήσει για πάντα». Ο Dio πέθανε στο Λος Άντζελες.

Κυριακή

» «Στην εξορία, ίσως να το παρατραβήξαµε λίγο...»

Ο Μικ Τζάγκερ στις αρχές της δεκαετίας του ‘70,  όταν οι Rolling 
Stones ηχογραφούσαν το «Εxile on  Μain Street». Το θρυλικό άλµπουµ 
επανακυκλοφορεί  στις 18 Μαΐου
«Ολων η ζωή είναι γεµάτη παρατρεχάµενους», λέει ο Μικ Τζάγκερ, σαν να κάνει κοινωνιολογική παρατήρηση. «Μερικοί είναι πολύ ωραίοι και διασκεδαστικοί τύποι, όλοι είναι καλοί για λίγο, αλλά µετά δεν τους θέλεις άλλο γύρω σου γιατί απλά καθυστερούν τα πάντα».

ΟΜΙΚ ΤΖΑΓΚΕΡ ΘΥΜΑΤΑΙ ΤΟ «ΕΧΙLΕ ΟΝ ΜΑΙΝ SΤRΕΕΤ»




«Αλλά τέτοια ζωή ζούσαµε τότε» περιγράφει ο Μικ, ζωντανεύοντας εικόνες από το παρελθόν των Rolling Stones. «Απλά µια διαφορετική ζωή. Πολλοί σήµερα έχουν πολύ περισσότερους παρατρεχάµενους από ό,τι είχαµε εµείς τότε. Υπήρχαν πολλά ναρκωτικά, αλκοόλ και... πάµε γι΄ άλλα. Αλλά, ξέρεις, δεν είναι εργοστάσιο. Δεν είναι ένας µύλος στη Βόρεια Αγγλία. Ροκ εν ρολ είναι». Ο λόγος που ο Μικ Τζάγκερ κάνει το φλας-µπακ είναι η κυκλοφορία µιας ειδικής έκδοσης του θρυλικού «Εxile Οn Μain Street» άλµπουµ τους (το οποίο ηχογράφησαν µέσα σε ένα τέτοιο ροκ εν ρολ περιβάλλον, σε µια έπαυλη που είχαν νοικιάσει στη Νότια Γαλλία το 1971).

Στις συνεντεύξεις τους οι Rolling Stones συνηθίζουν να µιλάνε για πολλά και διάφορα, για το παρόν και το µέλλον, για καινούργια άλµπουµ, περιοδείες, ωστόσο σπάνια µιλάνε για το παρελθόν τους. Ενα παρελθόν που µάλλον θα έκανε πολλά γκρουπ µε το 1/3 της ηλικίας των Stones να ντρέπονται.

Το «Εxile» ακούγεται σαν το απόσταγµα των αµερικανικών επιρροών τους. Ο Ρί τσαρντς το λέει ξεκάθαρα, πως πάντα θεωρούσαν το συγκρότηµά τους αµερικανική µπάντα - για την ακρίβεια αµερικανική µπάντα από το Σικάγο. «Ο καθένας θα σου πει µια διαφορετική ιστορία», λέει ο Τζάγκερ. «Τις προάλλες περάσαµε πολύ ωραία µε τον Τσάρλι (Γoυότς) προσπαθώντας να θυµηθούµε».

Οταν οι Stones τον Μάρτιο του 1971 τελείωναν την περιοδεία τους στη Βρετανία µε µια συναυλία στο Roundhouse, οι εφηµερίδες έγραφαν σαν να µην επρόκειτο να τους ξαναδεί ο κόσµος εκεί ποτέ. «Αυτό που θα µας λείψει είναι το θέαµα που παρουσιάζουν. Οι Stones είναι µέρος της κοινωνικής ιστορίας µας», σηµείωναν. Εφυγαν από την πατρίδα τους την Αγγλία την εποχή που έπρεπε να τακτοποιήσουν τις φορολογικές τους υποχρεώσεις. «Ωραία. Και πού πάµε τώρα; Στη Βουλγαρία; Η Γαλλία δεν είναι άσχηµη ιδέα, είναι ακριβώς απέναντι στο κανάλι. Θα το κάνουµε. Εξορία λοιπόν», είπαν.

«Ισως εκεί που ήµασταν, στη Γαλλία, το παρατραβήξαµε λίγο», θυµάται ο Τζάγκερ.

«Με τον Κιθ κοιτάξαµε κάποια στιγµή ο ένας στα µάτια τον άλλον και είπαµε “έως εδώ ήταν αυτό, αρκετά” και µετά πήγαµε στο Λος Αντζελες για να συµπληρώσουµε τις µείξεις και άλλα πολλά που έκαναν το άλµπουµ να ακούγεται ελαφρώς γκόσπελ, σαν να συµµετέχει χορωδία κοριτσιών».

Παρασκευή

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗ ΔΙΕΘΝΗ ΗΜΕΡΑ Νυχτώνει, ώρα για μουσείο

Εκπτώσεις στα πωλητήρια των μουσείων. Ο κορμός κυκλαδικού  
ειδωλίου στο Μουσείο Μπενάκη διατίθεται προς 56 ευρώ (από 80 ευρώ)
Μουσικές εκδηλώσεις, διαλέξεις και ξεναγήσεις πραγματοποιούνται σε αυλές και εκθεσιακούς χώρους των μουσείων που «ξενυχτούν» με ελεύθερη είσοδο και εκπτώσεις στα πωλητήρια
Με ανοιχτές τις πόρτες τους, μέρα αλλά και νύχτα, μουσεία της Ελλάδας και ιδρύματα γιορτάζουν τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων (18 Μαΐου) με μουσική, εργαστήρια για παιδιά, ξεναγήσεις, διαλέξεις, χορό και κουκλοθέατρο. Οι εκδηλώσεις, που έχουν είσοδο ελεύθερη, συχνά και κερασμένο ποτό, πραγματοποιούνται από σήμερα μέχρι και τις 26 Μαΐου. Τα πωλητήρια ορισμένων μουσείων, λόγω και της οικονομικής κρίσης, προσφέρουν έκπτωση έως και 60% σε εκδόσεις, αντικείμενα και μεταξοτυπίες. Η κεντρική εκδήλωση της Τρίτης θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης με σύνθημα «Μουσεία για την αρμονική συνύπαρξη». Αργότερα το κοινό θα απολαύσει παραδοσιακά εδέσματα στον πεζόδρομο της οδού Μελιδώνη.

Μουσείο Μπενάκη. Βόλτα στις εκθέσεις «Ενδύεσθαι» και «Η Πόλη του Αra Guler» στο κτίριο της οδού Πειραιώς. Η βραδιά συνεχίζεται με λάτιν ρυθμούς από τους La cucaracha. Στο κεντρικό κτίριο (οδός Κουμπάρη), τιμητική εκδήλωση για το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης. Εκπτωση 50% στις εκδόσεις του Μουσείου και 10%-30% στα αντικείμενα.

Κουμπάρη 1, τηλ. 210-3671.000 (Τετάρτη 19.30) και Πειραιώς 138 και Ανδρονίκου, τηλ. 210-3453.111 (Τρίτη 19.00-24.00)
Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης. Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για μικρούς και μεγάλους με θέμα «Σταθμοί στον κόσμο της Ανατολής» την Κυριακή. Κεντρική εκδήλωση: «Μουσεία για την κοινωνική αρμονία», καθώς και δωρεάν ξεναγήσεις στις εκθέσεις.

Αγ. Ασωμάτων 22 και Διπύλου 12, τηλ 210-3225.550 (Κυριακή 10.00-15.00, Τρίτη 10.00- 22.00).
Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Αναγνώσεις από τους Μάριο Σπηλιόπουλο, Θέμιδα Μπαζάκα, Ακύλλα Καραζήση και προβολές (των εκπομπών «Μονόγραμμα» και «ΕΡΤ στη Βόρειο Ελλάδα» για τον Νίκο-Γαβριήλ Πεντζίκη) πραγματοποιούνται στο περιστύλιο του Ωδείου Αθηνών στις 20.30. Βασ. Γεωργίου Β΄ 17-19, τηλ. 210-9242.111-3 (Τρίτη 12.00-20.30)
Εθνικό Ιστορικό Μουσείο. Η ενότητα «Ο οπλισμός των βαλκανίων λαών ως στοιχείο πολιτιστικής ταυτότητας» στην έκθεση «Τουφέκι μου περήφανο, σπαθί μου παινεμένο».

Μέγαρο Παλαιάς Βουλής, Σταδίου 13, τηλ. 210-3226.370 (Τρίτη 09.00-20.00) Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας. Προβολές, ομιλίες, εκθέσεις, εργαστήρια και η μουσική παράσταση «Ελλάς Ελλήνων...» των Σπύρου Κουρκουνάκη, Γιάννη Σαμπά με τραγούδια για τη νεώτερη ελληνική Ιστορία, περιμένουν το κοινό ενώ στους χώρους του Αρχείου θα φιλοξενηθούν έργα της έκθεσης «Ερυσίχθων. Σύγχρονη ανάγνωση του μύθου» (από το Κέντρο Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών).

Μέγαρο Διομήδη, 3ης Σεπτεμβρίου 146, τηλ. 210-8807.799 (Παρασκευή 18.00-22.00, Σάββατο 18.00-24.00) Νομισματικό Μουσείο. Νομίσματα για εμπορικούς αλλά και θρησκευτικούς σκοπούς στη θεματική παρουσίαση «Νομίσματα που ενώνουν και χωρίζουν» στη μόνιμη έκθεση του Μουσείου.

Πανεπιστημίου 12, τηλ. 210-3632.057 (Τρίτη 08.00-20.00)
Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών, Ιδρυμα Βούρου- Ευταξία. Περιήγηση σε δυσπρόσιτες περιοχές του ελλαδικού χώρου, στα τέλη του 18ου αιώνα, σε αναζήτηση της βιοποικιλότητας θα κάνει το κοινό της διάλεξης της Σοφίας Θ. Ριζοπούλου. Πηγή έμπνευσης, το βιβλίο «Υπέροχη Ελληνική ΧλωρίδαFlora Graeca» (εκδ. Δίαυλος).

Ι. Παπαρρηγοπούλου 7, πλ. Κλαυθμώνος, τηλ. 210-3231.397 (Τρίτη 20.00)
Ιδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. και Μ. Θεοχαράκη. Νυχτερινή περιήγηση στις εκθέσεις γλυπτικής των Λάζαρου Λαμέρα και Απόστολου Φανακίδη και για τους μικρούς επισκέπτες «Το κυνήγι του κρυμμένου θησαυρού», ένα παιχνίδι εξερεύνησης και γνώσης. Εκπτώσεις έως 60% σε επιλεγμένα είδη (καταλόγους, μεταξοτυπίες, αφίσες) στο Αrt Shop.

Βασ. Σοφίας 9 και Μέρλιν 1, τηλ. 210-3611.206 (Σάββατο 18.00-02.00)
Μουσείο Βορρέ. Χορευτικοί τζαζ ρυθμοί θα πλημμυρίσουν τους κήπους του μουσείου στη συναυλία του Γιάννη Κασσέτα και του συγκροτήματός του.

Μουσείο Ηρακλειδών Ρεσιτάλ πιάνου της Μαρίας Αλούπη το Σάββατο, πλαισιωμένο από περφόρμανς χορού της Μαριάννας Βασιλάτου. Η έκθεση «Η πλήρης συλλογή γλυπτών του Εdgar Degas» είναι ανοιχτή και το ποτό κερασμένο στην αυλή του Μουσείου την Τρίτη, με μουσική υπόκρουση από «Γαλλικές νότες». Εκπτωση 40% σε παλιές εκδόσεις και 10%-30% σε αντικείμενα του πωλητηρίου.

Ηρακλειδών 16, Θησείο, τηλ. 210-3461.981 (Σάββατο 21.00- 24.00, Τρίτη 13.00- 21.00)
Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής ΙστορίαςΚέντρο Γαία. Η Μύρτις υποδέχεται το κοινό στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας αύριο και μεθαύριο, με αφορμή την έκθεση «ΜύρτιςΠρόσωπο με πρόσωπο με το παρελθόν». Αύριο η Αγνή Στρουμπούλη αφηγείται το παραμύθι του Ερωτα και της Ψυχής, μαζί με τον Παναγιώτη Στέφο σε αρχαία μουσικά όργανα. Την Κυριακή, τα παιδιά συμμετέχουν σε διαδραστικά παιχνίδια με θέμα την καταναλωτική συμπεριφορά και μαθαίνουν για τη μεσογειακή διατροφή και την ανακύκλωση. Ακόμη, προβολές, κουκλοθέατρο και προσφορές στο πωλητήριο.

Λεβίδου 13 και Οθωνος 100, Κηφισιά, Τηλ. 210-8015.870 (Σάββατο 17.00-22.00, Κυριακή 10.00-17.00)
Την Τρίτη, 18 Μαΐου, η είσοδος σε όλα τα Μουσεία θα είναι ελεύθερη

«Σύγχρονη Μουσειολογία» στο Κυκλαδικής Τέχνης

Συμπόσιο διοργανώνεται στη μνήμη του Δημήτρη Κωνστάντιου, τη Δευτέρα (10.30-14.20) στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης- αλλά και τις δύο προηγούμενες μέρες στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη- με θέμα «Στα ίχνη της σύγχρονης μουσειολογίας». Χαιρετισμό θα απευθύνουν- μεταξύ άλλων- ο υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού Παύλος Γερουλάνος και η Νίκη Γουλανδρή. Θα μιλήσουν οι Αγγελος Δεληβορριάς, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα, Νικόλας Κωνστάντιος κ.ά. Ομιλία του Γεώργιου Δουλγερίδη και μουσικοχορευτική βραδιά ετοίμασε το Λαογραφικό Μουσείο Ορεστιάδας για την Τρίτη. Τιμώμενα Ιδρύματα για το 2010, με απόφαση του Ελληνικού Τμήματος του Διεθνούς Συμβουλίου Μουσείων, είναι τα: Βυζαντινό Μουσείο Βέροιας, Βυζαντινό Μουσείο Αντιβουνιώτισσας Κέρκυρας, Βυζαντινό Μουσείο Φθιώτιδας, Μουσείο Μπενάκη- Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης και Εβραϊκό Μουσείο Ελλάδος.

Τρίτη

Αυτές είναι οι υποψηφιότητες για τα MAD VMA 2010

Δείτε αναλυτικά ποιοι καλλιτέχνες «παλεύουν» για τα μουσικά βραβεία
Αυτές είναι οι υποψηφιότητες για τα MAD VMA 2010
Aνακοινώθηκαν οι υποψηφιότητες των φετινών Mad Video Music Awards  2010 μέσα από το Mad TV και ενα σπέσιαλ τρίωρο live ΟΚ με το Θέμη Γεωργαντά, το Mad Radio 106,2 και το επίσημο site των βραβείων www.videomusicawards.gr!
Φέτος, τα Mad Video Music Awards 2010 by Vodafone εμπνέονται από τη «generation next» και τις νέες τάσεις τόσο στην καθημερινότητα των νέων όσο και στη μουσική, έχοντας ως κεντρικό μήνυμα επικοινωνίας τη “Generation Mad”: τη νέα γενιά που ωριμάζει και διαμορφώνεται μέσα από τη τεχνολογία και χτίζει το δικό της προσωπικό profile στα social networks, που διασκεδάζει καθημερινά ανακαλύπτοντας δικές της διεξόδους ψυχαγωγίας, η οποία έχει λιγότερα taboos και information storming από παντού, αλλά και τη δική της ξεχωριστή γλώσσα επικοινωνίας.
Η ψηφοφορία για την 7η απονομή των Mad Video Music Awards 2010 by Vodafone ξεκινά λοιπόν και το  Mad σηματοδοτεί την έναρξη της γιορτής για το πιο wanted μουσικό γεγονός της χρονιάς.
Η ψηφοφορία - στην οποία κάθε χρόνο συμμετέχουν περισσότερα από 100.000 άτομα για να αναδείξουν τους αγαπημένους τους καλλιτέχνες - διεξάγεται μέσα από τα καταστήματα  Vodafone & Metropolis σε όλη την Ελλάδα, στο site www.videomusicawards.gr
Τα Mad Video Music Awards 2010 by Vodafone, θα διεξαχθούν στο Γήπεδο Tae Kwon Do τη Δευτέρα 14 Ιουνίου αποδεικνύοντας  και πάλι πως είναι το μεγαλύτερο μουσικό γεγονός της χρονιάς προσφέροντας ένα εκρηκτικό θέαμα με πολλές εκπλήξεις και μουσικές ανατροπές!
ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΕΣ
VIDEO CLIP MAD GREEKZ

Μια Κόκκινη Γραμμή / Νατάσα Θεοδωρίδου
Ως Τον Ουρανό / Πάνος Κιάμος
Οι Άντρες Δεν Κλαίνε (Μονάχα Πονάνε) / Γιώργος Μαζωνάκης
Έτσι Νομίζεις (Και Μη Γυρίσεις) / Νίκος Οικονομόπουλος
Το Φωνάζω / Γιάννης Πλούταρχος
VIDEO CLIP POP
Ό,τι Δεν  Έχεις / Οnirama
Πιο Κοντά / Kώστας Μαρτάκης
Κρυφά / MEΛΙSSES
Θα 'Μαι Αλλιώς / Έλενα Παπαρίζου
Σπάσε Το Χρόνο / Σάκης Ρουβάς
VIDEO CLIP ENTEXNO
Ο Άνθρωπός Μου / Χάρις Αλεξίου
Μην Το Πεις Πουθενά / Στάθης Δρογώσης
Κόψε Και Μοίρασε / Ελεωνόρα Ζουγανέλη
Μπαλαρίνες Επιτρέπονται / Φίλιππος Πλιάτσικας
Έξω Βγες / Ραλλία Χρηστίδου
VIDEO CLIP ROCK
Not Alone / Μatisse
Σαν Πεταλούδα Χάσου / Μoral
Ψηλά / Λεωνίδας Μπαλάφας
Μια Φορά Κι Έναν Καιρό / Mπλε
Πριν Μας Δει Κανείς / Μύρωνας Στρατής
VIDEO CLIP HIP HOP
Πολλά Προβλήματα / Goin' Through
Μείνε Εκεί Που Είσαι / ΝΕΒΜΑ Feat. Professional Sinnerz
Θα 'Ρθω Να Σε Βρω / Professional Sinnerz
Στον Κόσμο Μας / Stavento
Τους Πονάει / Vegas
VIDEO CLIP ALTERNATIVE
Μαγικό Χαλί / Locomondo
Over The Hill / Monika
Πονάν Τα Χείλη Μου (Γειά!) / Xaxakes
Όλα Τα Φάρμακα  Έχουν Βγει / Δημήτρης Καρράς
Making My Name / Νικήτας Κλιντ
ΑΝΔΡΑΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Kώστας Μαρτάκης
Σάκης Ρουβάς
Γιώργος Σαμπάνης
Μύρωνας Στρατής
Μιχάλης Χατζηγιάννης
ΓΥΝΑΙΚΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΣ
Τamta
Δέσποινα Βανδή
Άννα Βίσση
Έλενα Παπαρίζου
Ραλλία Χρηστίδου
ΠΡΩΤΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Μonika
No Profile
Vegas
Στέφανος Δημοσθένους
ΜΕΛΙSSES
ΝΤΟΥΕΤΟ - ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ
Μείνε Εκεί Που Είσαι / ΝΕΒΜΑ Feat. Professional Sinnerz
Μια Γυναίκα (Όλα Τα Μπορεί) / Stavento Feat. Σμαράγδα Καρύδη
Θάρρος  Ή Αλήθεια / Tamta Feat. Sakis Rouvas
Άσε Με (Έτσι Είναι Η Αγάπη)  / Ευρυδίκη - Δημήτρης Κοργιαλάς
Τι Να Μας Κάνει Η Νύχτα / Γιώργος Σαμπάνης Feat. Stereo Mike
ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ
Onirama
Professional Sinnerz
Stavento
Vegas
Kόκκινα Χαλιά
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ
Onirama
Professional Sinnerz
Έλενα Παπαρίζου
Σάκης Ρουβάς
Μύρωνας Στρατής
VIDEO CLIP ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ
Ό,τι Δεν  Έχεις/ Οnirama
Στον Κόσμο Μας /Stavento
Πιο Κοντά/ Kώστας Μαρτάκης
Θα 'Mαι Αλλιώς/ Έλενα Παπαρίζου
Πριν Μας Δει Κανείς / Μύρωνας Στρατής
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ VIDEO CLIPArtCut / Πες Ό,τι Θες - Professional Sinnerz
Lo-Κey / Mία Φορά Κι Έναν Καιρό - Μπλε
White Room / Ό,τι Δεν Έχεις - Onirama
Nικόλας Δημητρόπουλος/ Πολλά Προβλήματα  - Goin’ Through
Κωνσταντίνος Ρήγος / Κρυφά - ΜΕΛISSES
SEXY VIDEO CLIP ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ
Ήρθε Η Στιγμή / Vegas
Εlevator Love / Mάρω Λύτρα
Ποτέ / Κώστας Μαρτάκης
Αν Ήσουνα Αγάπη / Έλενα Παπαρίζου
Σπάσε Το Χρόνο / Σάκης Ρουβάς
FASHION ICON ΣΕ VIDEO CLIP
Πες Ό,τι Θες / Professional Sinnerz
Κοίτα Με / Tamta
Ήρθε Η Στιγμή / Vegas
Κρυφά / MEΛΙSSES
Σπάσε Το Χρόνο / Σάκης Ρουβάς
ΣΤΙΧΟΣ - ΑΤΑΚΑ Ό,τι Δεν Έχεις Είναι Αυτό Που Δεν Χρειάζεσαι / Ό,τι Δεν Έχεις - Onirama
Κάνεις Ό,τι Θέλεις Και Κάποιους Τους Πονάει / Τους Πονάει - Vegas
I’m Fabulous / Fabulous- Άννα Βίσση
Τραβάω Λοιπόν Σ’ Όλα Μια Κόκκινη Γραμμή / Μια Κόκκινη Γραμμή - Νατάσα Θεοδωρίδου
Σφύριξα Κι Έληξες / Σφύριξα... Κι Έληξες - Πάνος Κιάμος
MAD RADIO 106.2 TRACK OF THE YEAR
Ό,τι Δεν Έχεις / Οnirama 
Θα ‘Ρθω Να Σε Βρω / Professional Sinnerz
Eξαιρέσεις / Rous
Toυς Πονάει / Vegas
Πριν Μας Δει Κανείς / Μύρωνας Στρατής

Δευτέρα

ΠΕΘΑΝΕ Ο ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΛΑΖΑΡΙΔΗΣ

Ο Στέφανος Λαζαρίδης το 2006 στο «Ακροπόλ», που  ανακαινίστηκε για
 να υποδεχτεί το μπαλέτο και  τις παραστάσεις οπερέτας της Λυρικής 
Σκηνής
Χάθηκε στα 68 του χρόνια ο σκηνογράφος και πρώην διευθυντής της Λυρικής Σκηνής
O Στέφανος Λαζαρίδης, ένας σπουδαίος σκηνογράφος που είχε λάμψει διεθνώς με έδρα το Λονδίνο και που τα τελευταία χρόνια είχε στραφεί και στη σκηνοθεσία, έχασε την πολύμηνη μάχη με τον καρκίνο του οισοφάγου και έφυγε από τη ζωή στα 68 του χρόνια πικραμένος από τη συμπεριφορά της πατρίδας που αγαπούσε αλλά του φέρθηκε σαν κακιά μητριά όταν, αφού τον κάλεσαν το 2006 και ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση της Εθνικής Λυρικής, ύστερα από δεκαοκτώ μήνες, το καλοκαίρι του 2007, ο τότε υπουργός Πολιτισμού Γιώργος Βουλγαράκης τον απέλυσε (!)- γεγονός πρωτοφανές- έπειτα από εισήγηση του υπό τον Οδυσσέα Κυριακόπουλο Διοικητικού Συμβουλίου της ΕΛΣ.

Ελληνας της Διασποράς, ο Στέφανος Λαζαρίδης είχε γεννηθεί το 1942 στην Ντίρι- Ντάουα της Αιθιοπίας από έλληνες γονείς. Φοίτησε σε ελληνικό σχολείο και στη συνέχεια σπούδασε στη Γενεύη και στο Λονδίνο όπου εγκαταστάθηκε, διατηρώντας όμως δεσμούς με την Ελλάδα στην οποία ποτέ δεν είχε ζήσει- εδώ, πάντως ζουν η μητέρα και οι δύο αδελφές του. Ξεκίνησε την καριέρα του ως σκηνογράφος το 1967 από την πρόζα: έκανε το έργο του Τενεσί Ουίλιαμς «Εκκεντρικότητες ενός αηδονιού» στο Γκίλφορντ.

Δούλεψε για την πρόζα και για το μπαλέτο, όμως η όπερα ήταν το πεδίον δόξης του λαμπρόν: μεγάλες επιτυχίες, βραβεία, με έδρα πάντα το Λονδίνο, απλώθηκε σε όλη την Ευρώπη και έφτασε μέχρι την Αμερική, έως και το ροκ σόου των Duran Duran στην περιοδεία τους στη Βόρεια Αμερική το 1993- 1994 επιμελήθηκε σκη νοθετικά και σκηνογραφικά.

Στη Βρετανία συνεργάσθηκε πολλές φορές ως σκηνογράφος με τον Βασιλικό Σαιξπηρικό Θίασο («Το ημέρωμα της στρίγγλας»), με το Βασιλικό Μπαλέτο του Κόβεντ Γκάρντεν, τη Βασιλική Οπερα του Κόβεντ Γκάρντεν («Βότσεκ», «Ελληνικό πάθος»,- παραγωγές για τις οποίες βραβεύθηκε με το βραβείο Λόρενς Ολίβιε-, «Το Δαχτυλίδι των Νιμπελούγκεν»), Οπερα Νορθ του Λιντς («Κάρμεν») και σε παραστάσεις του λονδρέζικου Γουέστ Εντ. Είχε σταθερή συνεργασία με την Εθνική Οπερα της Αγγλίας από το 1970 μέχρι το 2000 όπου δούλεψε ως σκηνογράφος για περισσότερες από 30 παραγωγές πολλές από τις οποίες βραβεύτηκαν.

Διεθνώς είχε συνεργασθεί με όλα τα μεγάλα θέατρα (Σκάλα του Μιλάνου, Εθνική Οπερα της Βιέννης, Οπερα Μπαλσόι, Φεστιβάλ Μπαϊρόιτ και Μπρέγκεντς, «Θέατρο της Ευρώπης» επί διεύθυνσης Τζόρτζιο Στρέλερ, Οπερα του Σαν Φρανσίσκο και του Χιούστον κ.α.) σε πολυάριθμες παραγωγές («Ριγκολέτο», «Ντον Τζιοβάνι», «Οι αλιείς μαργαριταριών», «Πρίγκιπας Ιγκορ», «Οιδίπους τύραννος», «Τριστάνος και Ιζόλδη», «Ο ιπτάμενος Ολλανδός», «Η πουλημένη μνηστή», «Ναμπούκο»...).

Από το 1988 άρχισε να ασχολείται παράλληλα και με τη σκηνοθεσία- όπερας κυρίως, σε μεγάλες παραγωγές. Είχε σκηνοθετήσει στην Οπερα Νορθ, στη Σκωτική Οπερα, στην Οπερα του Σίντνεϊ... Για τη δουλειά του είχε βραβευθεί πολλές φορές.

Η τελετή ενταφιασμού του Στέφανου Λαζαρίδη ο οποίος έχει ζητήσει να μην του γίνει κηδεία θα πραγματοποιηθεί στο Λονδίνο σε στενό κύκλο τις προσεχείς μέρες. Ανάμεσα στους ανθρώπους που του συμπαραστάθηκαν τις τελευταίες δύσκολες μέρες του, η επί δεκαπέντε χρόνια συνεργάτρια και στενή του φίλη Ορσία Σοφρά.

Ο ελληνικός πολιτισμός χάνει ένα σημαντικό κεφάλαιο που, βλακωδώς και με μισαλλοδοξία, αρνήθηκε να το εκμεταλλευτεί.


Η δύσκολη ελληνική εμπειρία του

Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε τη δεκαετία του ΄70 εικαστικά, μέσα από την έκθεση τριών σκηνογράφων που οργάνωσε η τότε γκαλερί «Δεσμός». Χρειάστηκε να φτάσει το 1995 και να τον καλέσει ο Γιάννης Χουβαρδάς στο «Αμόρε» όπου ανέβασε για το «Θέατρο του Νότου» σε σκηνογραφίες του το έργο του Δημήτρη Δημητριάδη «Η αρχή της ζωής».

Το 2006, ύστερα από διάφορα καλλιτεχνικά σχέδια που όλα ναυάγησαν, εκλήθη να αναλάβει τις τύχες της Λυρικής. Ανύποπτος για τη λεγόμενη ελληνική πραγματικότητα ανέλαβε να ανανεώσει το Θέατρο, έφερε τη μεγάλη χορεύτρια Λιν Σίμουρ και της ανέθεσε το Μπαλέτο και τα αποτελέσματα της πρώτης χρονιάς, παρά τις δυσκολίες, έδωσαν στο μόνο λυρικό μας Θέατρο καινούργιο, ευρωπαϊκό αέρα. Οι συντεχνίες όμως ξεσηκώθηκαν. Τα μπλογκ γέμισαν υβριστικές και συκοφαντικές επιθέσεις κατά του Στέφανου Λαζαρίδη, ο οποίος, σημειωτέον, αυτό το διάστημα δεν ανέλαβε καμία καλλιτεχνική δουλειά ούτε στη Λυρική ούτε στο εξωτερικό. Ανθρωπος που δεν έβαζε νερό στο κρασί του ο Λαζαρίδης, εκδιώχθηκε, τελικά, με διάφορες προφάσεις περί αδυναμίας συνεργασίας όταν αντιτάχθηκε στην αλλαγή του σχετικού νόμου που απεργάζονταν το Διοικητικό Συμβούλιο της Λυρικής για μεταφορά των αρμοδιοτήτων του καλλιτεχνικού διευθυντή στο Συμβούλιο. Η συνέχεια, με το φουντάρισμα της Λυρικής, είναι γνωστή...

Παρασκευή

Οι σκαλωσιές θα είναι σε λί  γες µέρες παρελθόν για τον  
Παρθενώνα, καθώς ολοκλη  ρώθηκαν οι εργασίες στη βό  ρεια πλευρά του 
µνηµείου.  Και καθώς οι επόµενες ανα  µένεται να τοποθετηθούν  στη 
δυτική πλευρά το φθι  νόπωρο, τυχεροί θα είναι οι  τουρίστες του 
καλοκαιριού
«Γυµνός» ετοιµάζεται να υποδεχθεί το καλοκαίρι ο Παρθενώνας και όπως είναι αναµενόµενο τα φλας θα πάρουν φωτιά. Διόλου παράλογο, καθώς οι επισκέπτες του Ιερού Βράχου την τελευταία δεκαετία δεν έχουν ούτε µία φωτογραφία µπροστά στο κορυφαίο µνηµείο της κλασικής αρχαιότητας χωρίς τις αντιαισθητικές _ απαραίτητες όµως για τη σωτηρία του _ σκαλωσιές. Και φέτος θα είναι το πρώτο καλοκαίρι _ και πιθανόν το τελευταίο _ που θα µπορούν να απολαύσουν το αριστούργηµα της κλασικής αρχιτεκτονικής ελεύθερο από τα δεσµά του.

Οι σκαλωσιές έχουν ήδη αρχίσει να ξηλώνονται από τη βόρεια πλευρά του ναού που σχεδίασαν ο Ικτίνος και ο Καλλικράτης ρίχνοντας αυλαία στο πιο εκτεταµένο πρόγραµµα που πραγµατοποιήθηκε στην Ακρόπολη. Και αποκαλύπτουν πλέον υγιείς τους οκτώ µεσαίους κίονες (από τον 4ο έως τον 11ο), αλλά και τα τµήµατα πάνω από αυτούς, καθώς αφαιρέθηκαν τα τσιµέντα και τα σκουριασµένα σίδερα που τους πλήγωναν από παλαιότερες επεµβάσεις.

Η βόρεια πλευρά όµως δεν απαλλάχτηκε µόνο από τα υλικά που την πλήγωναν, αλλά «έχασε» και τις έξι µαρµάρινες ανάγλυφες µετόπες της, τις οποίες σήµερα αντικαθιστούν αντίγραφα, ώστε τα αυθεντικά έργα που σχεδίασε ο Φειδίας να µεταφερθούν στο Νέο Μουσείο Ακρόπολης. Ελεύθερα όµως από τα ικριώµατα είναι πλέον και τα Προπύλαια, καθώς ολοκληρώθηκε η αποκατάσταση των οροφών και τµηµάτων του θριγκού. Μοναδική παραφωνία πλέον στο µεγαλύτερο αναστηλωτικό πρόγραµµα που υλοποιείται αυτήν τη στιγµή στον κόσµο και το µακριοβιότερο (διάρκειας 30 ετών) στα ελληνικά χρονικά, παραµένει η Αθηνά Νίκη. Τυλιγµένος ακόµη µε σκαλωσιές _ αν και σύµφωνα µε τον αρχικό προγραµµατισµό έπρεπε να είναι έτοιµος ήδη από το 2004 _ ο κοµψός ιωνικός ναός θα έχει ολοκληρω θεί τον Ιούλιο και θα αρχίσει να αποκαλύπτεται σταδιακά στους επισκέπτες µέσα στον Αύγουστο.

«Πρόκειται για ένα τιτάνιο έργο», λέει στα «ΝΕΑ» η προϊσταµένη της Υπηρεσίας Συντήρησης Μνηµείων Ακροπόλεως, Μαίρη Ιωαννίδου, που έδωσε χθες διάλεξη στην Ενωση Φίλων Ακροπόλεως µε αφορµή την ολοκλήρωση του αναστηλωτικού προγράµµατος που υλοποιήθηκε κατά κύριο λόγο µε χρηµατοδότηση από το Γ’ Κοινοτικό Πλαίσιο Στήριξης. «Μέσα σε εννέα χρόνια κάναµε ταυτοχρόνως επεµβάσεις στον Παρθενώνα, τα Προπύλαια, τον ναό της Αθηνάς Νίκης, εργασίες στα τείχη της Ακρόπολης, καταγραφή και διερεύνηση των διάσπαρτων µελών πάνω στον Βράχο... Συνολικά πρόκειται για ένα έργο πολλαπλάσιο από εκείνο που είχε υλοποιηθεί στην Ακρόπολη από το 1975 έως το 2001».

Οι µελανές κηλίδες δεν έλειψαν βεβαίως αυτά τα εννέα χρόνια, καθώς δεν ήταν λίγες οι φορές που η ροή της χρηµατοδότησης δυσκόλεψε την πορεία των έργων και άφησε χωρίς εξειδικευµένο προσωπικό το εργοτάξιο, ειδικότερα τα τελευταία πεντέµισι χρόνια.

Το επόµενο βήµα είναι ήδη σχεδιασµένο από τους ανθρώπους της ΥΣΜΑ και οι σκαλωσιές είναι έτοιµες να πάρουν θέση στη δυτική και αδιατάρακτη από ανθρώπινες επεµβάσεις όψη του Παρθενώνα. Για να αρχίσουν τα έργα όµως θα πρέπει να υπάρξει χρηµατοδότηση από το επόµενο κοινοτικό πλαίσιο (ΕΣΠΑ) και υπολογίζεται πως δεν πρόκειται να δούµε σκαλωσιές πριν από το φθινόπωρο.

Πέμπτη

Στο «φως» γιγαντιαίο άγαλμα κοντά στην Αλεξάνδρεια



Οι αρχαιολόγοι που επιδιώκουν να εντοπίσουν τον τάφο της θρυλικής βασίλισσας της Πτολεμαϊκής Αιγύπτου Κλεοπάτρας, ανακάλυψαν ένα γιγαντιαίο άγαλμα της ίδιας εποχής από μαύρο γρανίτη στον ναό του Ταπόσιρις Μάγκνα, κοντά στην Αλεξάνδρεια, ανακοίνωσε το Ανώτατο Αρχαιολογικό Συμβούλιο της Αιγύπτου.
Πρόκειται «για ένα από τα ωραιότερα πτολεμαϊκά βασιλικά αγάλματα, που έχουν ανακαλυφθεί, μόλο που του λείπει το κεφάλι», τόνισε ο επικεφαλής του Συμβουλίου Ζάχι Χαουάς.
«Το τεράστιο τούτο άγαλμα εξεικονίζει πιθανότατα τον βασιλέα Πτολεμαίο Δ', καθώς είναι εκείνος ο οποίος ανήγειρε αυτόν τον ναό» πριν 2.000 χρόνια, πρόσθεσε ο Χαουάς, χωρίς να αναφέρει ακριβείς διαστάσεις του έργου.
Η αρχαιολογική αποστολή ανακάλυψε εξάλλου την αρχική είσοδο του ναού, ο οποίος κείται περίπου 50 χλμ δυτικά της Αλεξάνδρειας, τόνισε ο διάσημος αιγύπτιος αρχαιολόγος.
Η ελληνική δυναστεία των Πτολεμαίων (330-30 πΧ) ήταν η τελευταία φαραωνική δυναστεία προτού η Αίγυπτος περάσει εξολοκλήρου στα χέρια της Ρώμης. Στερνή εκπρόσωπός της ήταν η διάσημη Κλεοπάτρα.